Lumière polaire, aurores boréales, éclats de neige, soleil voilé, ports de pêche isolés...voici ce que cherchait à restituer dans sa peinture Anna Boberg, artiste suédoise du 20ème siècle, que Sophie Van Der Linden sort de l’ombre. Pendant 30 ans, cette femme indépendante, exigeante envers elle-même, fille de la haute bourgeoisie suédoise, à laquelle son père a refusé d’offrir un enseignement artistique académique, est partie seule, chaque hiver, aux îles Lofoten, affrontant froid et solitude pour capter l’essence de ce fabuleux archipel du Nord de la Norvège. Toujours soutenue par son mari, elle a également dû faire face au mépris et à la condescendance des critiques d’art qu’on imagine féroces à cette époque envers cette artiste autodidacte qui tient aujourd’hui sa revanche puisqu’elle est exposée au Musée d’Orsay et au Musée National de Stockhom où Sophie Van Der Linden l’a découverte. L'auteure, de sa plume lumineuse, nous offre une odyssée au cœur de la création et aux confins du monde.

Deux vies parallèles et pourtant intimement liées. Celle de Zacharias, pêcheur traditionnel camerounais qui tente bon gré mal gré de faire vivre sa famille profitant humblement de ce que lui offre la nature et l’Océan mais bientôt attiré par les sirènes d’une coopérative qui fait miroiter les avantages d’une pêche à plus grande échelle ; celle de Zach, élevé dans les quartiers miséreux de Yaoundé par une mère célibataire, alcoolique, prostituée, qui a toujours caché son passé. Devenu adulte et exilé en France, celui-ci, aveuglé par sa réussite professionnelle et personnelle, rongé par la culpabilité, refuse de regarder derrière lui. Il faudra bien pourtant, pour assainir l’avenir, se retourner, affronter le trou béant de ses origines, se confronter au pays et aux traumatismes de son enfance, remonter le fil d’Ariane jusqu’à ses racines. . Puissamment romanesque, ce texte mené de main de maître allie histoire familiale, réflexion sur l’exil et ses conséquences sur l’identité, questionnement environnemental, nécessité absolue de comprendre d’où l’on vient pour avancer.

A partir de l’histoire véritable et complètement rocambolesque d’un tableau de Klimt « Portrait d’une dame » peint, repeint, disparu, réapparu, Camille de Péretti imagine avec brio le destin du modèle et tisse un récit aussi romanesque que celui de cette œuvre, nous baladant allègrement d’époque en époque, de Vienne à New-York, de rebondissements en rebondissements.

Ce roman flirte avec le fantastique et même si vous n’êtes pas fanatique du genre vous ne pouvez que vous laisser happer par cette histoire. Jin-yi est spécialiste du chimpanzé mais sa route va croiser celle d’un bonobo et pas seulement croiser ; car à la suite du sauvetage de l’animal en question et d’un grave accident de voiture l’âme de Jin-yi se retrouve transposée dans le corps du bonobo alors que son propre corps est transporté d’urgence à l’hôpital entre la vie et la mort. Commence alors le périple de ce primate/humain aidé dans une impensable quête par un jeune coréen paumé, banni par sa famille, pour retrouver son enveloppe corporelle et reprendre sa place dans la société de l’Homme. Un texte très fin complètement addictif, à la fois critique sociale de la Corée, réflexion éthique sur la condition animale, considération spirituelle sur notre rapport à la mort sans compter de très belles pages sur la vie absolument fascinante des primates.

Une amitié impromptue entre un canard cow-boy et son fidèle destrier dans un désert aussi loufoque que désopilant. Des personnages ignorants et désinvoltes qui amènent à des situations ubuesques. Un instant où l’on rit, on sourit ou, au minimum, on souffle du nez. Ça détend et ça fait du bien !